Enseignants

Luisa Partridge-Mauro, mezzo-soprano  technique vocale, interprétation et soutien linguistique.

Après les diplômes en chant lyrique et la spécialisation en Mélodie et Lied avec félicitations du jury à Milan, elle perfectionne sa technique avec Mireille Alcantara à Paris. Elle approfondit ensuite le répertoire baroque avec Gloria Banditelli et René Clemencic, le Lied avec Helmut Deutsch et Christa Ludwig et le répertoire français avec Michel Sénéchal.

Elle se produit avec des chefs d’orchestre tels que G. Neuhold, P. Fournillier, Y.David, A. Ceccato, R. Gandolfi, M. De Bernard, M. Laus, entre autres dans Falstaff, Nabucco, Traviata, I Promessi sposi (Ponchielli), Carmen, Mme Butterfly, Die Zauberflöte, Il matrimonio segreto, Il Re (Giordano), Les Diables de Loudon (Penderecki).

Elle chante son vaste répertoire de concert dans les grands festivals en Europe et en Asie. En Israël, elle fait une longue tournée en interprétant Shéhérazade de Ravel.

Elle est invitée sur France Musique par Stéphane Goldet à l’émission L’atelier des chanteurs où elle interprète Schumann, Berg et Partridge en duo avec le pianiste Jeff Cohen et pour l’année Gershwin, elle interprète quelques-unes des plus belles songs du compositeur américain en direct sur la radio R.A.I italienne.

Elle a enregistré pour le label Stradivarius la Missa Solemnis de Beethoven.

Luisa Partridge-Mauro à tenu des masterclass pour la Faculté de Musique de l’Université de Toronto (Canada). En 2007 et 2008 elle a enseigné en Italie au Summer programme (C.O.S.I.) for advanced and developing singers, pianists and instrumentalists organisé par la Faculté de Musique de l’Université de Toronto. Au Conservatoire G.Verdi de Milan elle enseigne le répertoire français et la phonétique appliquée à la musique vocale.

Elle enseigne au Vianden International Music Festival et au Festival de Saarburg.

 

Mireille ALCANTARA, soprano

Après avoir étudié le piano dès l’âge de cinq ans et plus tard l’harmonie, l’alto Mireille Alcantara se consacre au chant.

Elle obtient ses prix de chant, solfège et art lyrique au Conservatoire National Supérieur de Paris ; Médaille d’argent au Concours Maria Canals de Barcelone, elle est finaliste au Concours de chant pour la musique contemporaine de la Rochelle.

Elle rentre en troupe à l’opéra du Rhin sous la direction de Pierre Barat pendant six ans et participe à la création en France du Nez de Chostakovitch, aux Liaisons dangereuses de Claude Prey, à des opéras de Mache, au Syllabaire pour Phèdre de Ohana, etc.

Elle est choisie pour créer l’Escalier de Chambord de C. Prey, le Scieur de long de Antoine Duhamel, Grisélidis de Georges Couroupos au festival d’Avignon mise en scène de Antoine Vitez, Le combat de Tancrède de Monteverdi Radio France toujours au festival d’Avignon.

Engagée par plusieurs théâtres de la RTLMF (Nantes, Bordeaux, Toulouse, Strasbourg, Opéra du Nord, Avignon…), elle interprète Gounod (Faust), Rossini (La Cambiale di matrimonio), Mozart (Le Nozze di Figaro, la Finta Giardiniera), Donizetti (L’Elixir d’amour, il Campanello di notte), Puccini (Le Triptyque), Gluck (Les pèlerins de la Mecque), Menotti (Le Consul).

Elle chante sous la direction de M. Plasson, J.C. Casadesus, M.Soustrot, W.Christie, J.C Malgloire…

Elle a également participé à une production de Pélléas et Mélisande (rôle de Mélisande) au Métropolitan Opéra de New York (direction J. Levine).

Mireille Alcantara a une affinité particulière pour la mélodie française (Poulenc, Ravel, Debussy, Fauré, Duparc) et la musique de chambre.

Après avoir effectué sa formation pédagogique auprès de Richard Miller et de Noëlle Barker, elle est professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.De1995 à 2011.

Elle a été invitée par le Conservatoire de Pékin en 2002 pour des Master Class, au Conservatoire Giuseppe Verdi de Milan en Avril 2003 et comme professeur de chant à Bruxelles sous la direction de José Van Dam. Elle est membre de Jury de concours Internationaux (Shizuoka International Opera Competition au Japon, Concours Renata Tebaldi, Italie, Concours de Toulouse, de Mâcon…)

Mireille Alcantara est la Présidente fondatrice du Festival de Musique Gloriana en Dracénie depuis l’année 2000. Elle enseigne à l’accadémie internationale de Nice et est professeur à l’école Normale de Paris.

 

Umberto Finazzi, pianiste et chef de chant professeur de rôles, interprétation et chef de chant.

Né à Bergame, il obtient à dix-huit ans le premier prix de piano avec félicitations du jury au Conservatoire G.Verdi de Milan. Il se perfectionne dans le répertoire de concert avec le pianiste russe K. Bogino et étudie la direction d’orchestre avec J. Kalmar. Pendant de nombreuses années il a été chef de chant auprès des principaux théâtres italiens en joignant l’activité de pianiste à celle de chef d’orchestre et de chef de choeur.

De 1978 à nos jours il a donné plus de 700 concerts en Italie, France, Pays-Bas, Allemagne, Angleterre, Suisse, Finlande, République Tchèque, Autriche, Afrique du Sud, Taiwan, Chine, Corée, Japon, Etats-Unis, en tant que soliste et en ensemble de chambre, notamment avec des chanteurs, dans le répertoire d’opéra et dans celui du Lied.

En tant que chef d’orchestre et chef de choeur, il a collaboré avec des artistes tels que Mirella Freni, Renata Scotto, Magda Olivero, Luis Alva, Luciana Serra, Denia Mazzola, Andrea Bocelli, Gianandrea Gavazzeni, Donato Renzetti, Bruno Giuranna, Dino Asciolla, Pavel Vernikov, Mario Brunello, Joseph Alessi, Antony Pay, Alain Meunier.

Professeur de rôles à l’ “Académie de Perfectionnement pour Chanteurs du Teatro Alla Scala”, il est aussi titulaire des classes de “Pratique du Répertoire d’Opéra pour pianistes” et “Techniques de direction et travail d’ensemble” au Conservatoire “G.Verdi” de Milan.

Il tient régulièrement des Masterclass sur l’opéra italien dans le monde entier et collabore avec K.Bogino pour les cours de perfectionnement de piano à Bergame (Italie).

 

Pianist Philip Richardson was born in Manchester, UK, and grew up in the Netherlands. He obtained a MA in musicology from Cambridge University, where he was an instrumental exhibitioner at Jesus College, allowing him to study piano accompaniment with Roger Vignoles. He then went on to gain a MMus in piano accompaniment from the Royal Academy of Music, London studying with Michael Dussek and graduating with distinction, winning the Evelyn German prize for piano accompaniment. He continued his studies specialising in opera accompaniment at the Hochschule für Musik und Theater in Hanover with Martin Brauss and Paul Weigold, before moving to Milan for two years to train as a répétiteur and assistant conductor on the young artists’ programme of the Teatro Alla Scala, working with James Vaughan, Dante Mazzola, Enza Ferrari and Alberto Malazzi among others. He currently is a répétiteur at the studio of the Opéra National du Rhin in Strasbourg and in October will commence at the Opéra National de Paris on their in-house training programme. Philip regularly accompanies for singers and instrumentalists and has performed recitals and accompanied masterclasses in the UK, the Netherlands, Italy, Germany, France, Spain and the U.S.A. As a répétiteur he has played for the UK première of Lalo’s Fiesque for UC Opera, London, La traviata for European Chamber Opera and Le nozze di Figaro in Hannover. At La Scala he worked on productions of Donizetti’s Le convenienze ed inconvenienze teatrali, Rossini’s L’occasione fa il ladro and Britten’s Death in Venice. In Strasbourg he played for Don Pasquale and the French revival of Cherubini’s Ali Baba et les 40 voleurs.

 

Laura Cosso, metteur en scène

She studied theatre (Scuola del Teatro Nuovo di Torino), music (Conservatorio di Milano) and literature (Facoltà di Lettere e Filosofia di Torino). She obtained a diploma in singing and a degree in Music history with the highest notes.

From the very beginning, she started working in the production and musicology. At present, she teaches Stage performance at the Conservatorio di Milano. She is considered one of the main Italian experts of Berlioz.

She is artistic director of Novecento musicale europeo (Seconda Facoltà di Lettere, Università di Torino), she was in charge of the production for operas on behalf of Teatro Regio di Torino, Teatro Regio di Parma, Festival Ticino Musica (Svizzera).

She has worked with multimedial theatre, has planned and produced operas for children. Together with her colleagues at the Conservatorio di Milano, she founded the Opera Studio where she is responsible for the production.

Beside her privileged studies about Berlioz and the French music theatre of the XIX century, she has investigated the relationship between music, figurative arts and performance, music after the 2nd World War, Maderna, Berio and the contemporary music theatre.

As musicologist, she has been collaborating for several years with opera houses, music associations, Italian and European music magazines. She takes part to congresses, is invited to hold conferences, television interviews (about Luciano Berio) and radio programmes (among them, a series of programmes about Berlioz for the Radio of Italian Switzerland).

She is member of the Board of Directors of FAM (Fondazione Attività Musicali di Torino) that is responsible among others for the Festival MITO Settembre Musica in Turin.

She has published several books.